"ХЛЮПНИ МЕНІ ТЕРНЕ..." - 22 Січня 2013 - Персональный сайт ulis-nik "Дика Слива"

Зазвичай, у таких випадках, "парадне" фото роблять в профіль чи анфас - ми ж свідомо відступили від цього правила, і гадаємо ювіляр це зрозуміє. Анатолій Юрійович Мокренко , котрий 22 січня відзначив своє 80 - річчя, тут зображений не на звичній сцені, а навпаки - у глядацькій залі. Не через те, що пішов із неї, а через те, що цей ракурс немов би примушує, певною мірою, споглядати її з височини прожитих років та дивитись на сцену, як на

сенс усього свого життя.

Нехай це не сцена великих театрів світу, де тріумфував митець, а лиш звичайного будинку культури - тим і цінніше, адже свій початок, прояву таланту, Анатолія Мокренка, розпочав зі сцени у місцевій школі, де він навчався ( ◄ --- на фото ) та тернівському селищному клубі. Хоч останній і стоїть нині пусткою ( фото 3), але саме з його сцени розпочалась співоча діяльність земляка.

І звичайного сільського керівника хору, Анатолій Юрійович ставить в один ряд зі знаменитими хормейстерами ( див. інтерв"ю нижче), що говорить про велику любов знаменитого співака до витоків.

Анатолій з дитинства захоплювався піснею , і в школі радо брав участь у хорі. Хлопцем був видним і справедливим. Жили Мокренки ( батьки та 5 дітей ) не заможно, навіть бідно, хоча були працьовиті. Такі були часи. Згадує, як одного разу у купленій хлібині було виявлено шматочок чи то мотузки , чи то якоїсь ганчірки, то Анатолій, хлопцем, ходив до пекарні, як кажуть нині "на розбір польотів", щоб таке неподобство більш не траплялось.

   З нагоди ювілею Анатолія Мокренка, у тернівському центрі дозвілля відбулися заходи по вшануванню земляка - ( На світлинах ліворуч, нижче).

Тут була представлена експозиція, котра складалася із книг як самого співака так і про нього, а також числені інтерв"ю у засобах масової інформації.

У програмі , спільно підготовленій працівниками бібліотеки, будинку культури та учнями школи пролунали твори у запису співака, та місцевих виконавців, розповідалися фрагменти з його життя, читалися його вірші, школярами була підготовлена сценка віртуального інтерв"ю .

" Символічно, що цей день народження стався саме 22 січня, у день Соборності України. Саме цього дня було проголошено, з політичної точки зору, об"єднання країни, а Анатолій Мокренко , коли провести паралелі , об"єднував своїм талантом не тільки схід та захід нашої країни , а й зовсім протилежні погляди людей у багатьох країнах світу , бо мистецтво не має кордонів" - сказав один із виступаючих .

У цей ювілейний день чимало ЗМІ пишуть про співака, і проглянувши чимало інтерв"ю, котрі давав співак різним періодичним виданням, для друку ми зупинились на нижчеприведеному, для газети "Ізвєстія в Україні". В ньому він розповідає про початок своєї дтворчої діяльності та становлення, як професіонала, а також про цікаві моменти зі свого багатого на події життя.

. Анатолій Юрійович Мокренко виконував головні партії в 40 операх, а виїжджаючи на гастролі за кордон, 100 разів перетинав кордони «залізної завіси» СРСР.

В інтерв'ю кореспондентові «Ізвєстій в Україні» артист розповів, чому спочатку вибрав професію геолога, а потім став співаком, як дружив з Юрієм Гуляєвим і за що отримав Державну премію Грузіі. Метал в голосі - гроші в кишені

Чоловік - баритон, король вокалу. Працював в тайзі і вчився в консерваторіі. Солісти падали в голодні непритомності Замість консерваторії вступив в льотне училище.

-- Звичайно, від батьків. Любов до співу вони передали мені генетично. І мама і батько брали участь в художній самодіяльності в Будинку культури цукрового заводу. Село наше - Терни Сумської області - було велике, 10-12 тисяч мешканців. На заводі працювали фахівці з міст, які розвивали культуру в селі. І в школі у мене була прекрасна вчителька - керівник хору Лідія Іванівна Шовкопляс. У неї співали мої батьки і ми - їхні діти. А якщо з дитинства щастям співу наповнена душа, воно залишається назавжди.

. Ось чому вже 10 років з року в рік я проводжу в нашому селі обласний конкурс-фестиваль хорових колективів сільських шкіл, щоб жодна зернина їх таланту не загубилося в жорнах історії. Виховую цих зірочок - і заняття з ними гріють моє серце.
( ◄ --- На світлині - с. Терни. Під час проведення фестивалю "Співаймо разом". 2012 р.)

У травні на огляди в моє рідне село Терни з'їжджається до тисячі ошатних, радісних дітей з усієї області. Дивлячись на них, згадую себе, схожим був і мій шлях .

Після війни спеціальна урядова комісія їздила по Україні і відбирала талановитих дітей. Мене помітили. Члени журі, в якому були великі оперні співаки - Зоя Гайдай та Іван Паторжинський - видали мені, учневі 10 класу, документ про дострокове зарахування до Харківської консерваторії. І я з батьками став міркувати, що це за професія - співак? А вони мені відповіли приблизно так, як розповідав про себе мій колишній колега по сцені Сергій Козак: до консерваторії Серьожа був полковником. Приїздив у рідне село в красивій офіцерській формі, в папасі із зіркою. А одного разу з'явився в пальто і капелюсі. Всі були в паніці: «Що трапилося? Розжалували? »« Ні, - відповів він. - У мене тепер інша професія. Я - співак ». «А що ти будеш робити? Ми ж всі співаємо! »(Сміється).

-- На моєму життєвому шляху я зустрічав чимало хороших людей, які мені допомагали, надихали. Нещодавно про них написав у другій своїй автобіографічній повісті «Знайти себе».

Життя моє складалася непросто. Я шукав себе довго і болісно: спочатку тікав з Харківського льотного училища, бо не зарахували в студенти мого друга, потім, згадавши, що полюбив гори, в 1951 році вступив до Київського політехнічного інституту на геологічний факультет. І там, в інституті з задоволенням співав у хоровій капелі Лідії Олександрівни Падалки.

Ці два хормейстера - в школі і в інституті - були моєю віддушиною, коли у важкі повоєнні роки, долаючи труднощі, іноді напівголодний місяцями ночував на вокзалах, у парках. Тепер дивуюся, як міг все це витримати? Зрештою, зрозумів, що моє покликання - співати, і після закінчення інституту в тому ж 1956 році вступив на вечірнє відділення в Київську консерваторію імені Чайковського. Незважаючи на те, що у мене були ідеальні педагоги, навчався важко. Важко тому, що рояль вперше побачив у 18 років, а його потрібно було освоїти, але я вдень працював в науково-дослідному інституті і практично постійно знаходився в геологічних відрядженнях - то в тайзі, то на шахтах Кривого Рогу, то в тундрі.

А коли повертався до Києва, в консерваторії навчався по вечорах. Вдень був на роботі: готував свої геолого-розвідувальні звіти, а потім до 12 ночі вчився співати. Мої вчителі - низький уклін їм - легендарний баритон Микола Гаврилович Зубарєв і Олександр Олександрович Гродзинський.

--, В той час ми не знали слова «дрес-код». Вони вчили нас красиво зачісуватися, тримати корпус, правильно ходити, рухатися по сцені, бути елегантними і не набирати зайву вагу. І потім із задоволенням спостерігали, як ми поступово внутрішньо вдягалися. Ми іноді навіть спеціально влаштовували розвантажувальні дні - тоді було таке, повага до сцени. А як інакше! Сцена - святе місце, і я повинен йому відповідати.

Педагоги давали поради, ставлячись до нас як рівним, з повагою. Жорсткі і деколи образливі речі вміли говорити м'яко, доброзичливо, тактовно, щоб не поранити. Домагалися уміння «жити в ролі», цілком зливаючись з образом. Працюючи в театрі, я усвідомив, наскільки великими були мої педагоги. Вони допомагали нам, початківцям співакам, в роботі над фразуванням, текстом, ідеєю і думкою твору, давали безцінні поради щодо технології вокалу. Це і визначило наше становлення як оперних і концертних співаків.

-- Ні! Знаєте, з чого починаю зараз вчити студентів співу? З народної пісні. Це відшліфований поколіннями вокальний матеріал. У ньому немає нічого випадкового. Якщо людина любить співати, йому не складно. Консерваторію я закінчив в 30 років ...

-- Ні. Виникла проблема: як бути? Я тоді працював у науково-дослідному інституті, був на хорошому рахунку, бачив перспективу, готував дисертацію. Але кар'єра співака не давала спокою - мої педагоги пророкували мені велике майбутнє, говорили, що в мене чудові співочі та особистісні якості, красивий і гнучкий баритон. І я вирішив: треба бути вірним собі. Віддав хлопцям всі свої дисертаційні папки з напрацюваннями по геології і сказав: «Йду співати».

-- Знову ні. Я страшно хвилювався, де буду працювати. У мене не було нічого - ні кола ні двора. Спроба потрапити на київську сцену не увінчалася успіхом. Пробував себе в оперному театрі Воронежа. Заспівав на прослуховуванні партію Грязнова в "Царської нареченої» Римського-Корсакова. Дали добро. Але раптом дізнаюся, що наші випускники співають там в оперетах, а я хотів співати в тільки опері.

Повернувся до Києва. У цей час приїжджає в київську оперу головний диригент з Новосибірська. Він послухав мене і запросив до себе, до Сибіру. Але від поїздки відрадили наші випускники , котрі повернулися з цього театру . Вони розповіли, що там величезний зал, працюючи в якому можна зірвати голос. Вони ж повідомили мені по секрету, що до мене придивляються в київській опері і порадили почекати.

Покинув я і запрошення головного диригента Одеської опери Покровського, незважаючи на те, що мені гарантували квартиру, хорошу зарплату, тому що мене брали виключно на ролі драматичного баритона. А до 40 років баритону ризиковано співати драматичні партії, можна втратити голос.

Після всіх поневірянь я погодився працювати за мізерну зарплату в Оперної студії, в якій працював ще з третього курсу і співав до того часу 14 головних оперних партій. Моя дружина Марія, студентка Київського політехнічного інституту, не заперечувала і, підтримуючи моє прагнення співати, сказала: «Роби так, щоб ти ніколи не міг мене дорікнути».

-- Зять Микити Хрущова Віктор Петрович Гонтар. Хороший був директор. Якось раптово у них захворів баритон - мене запросили заспівати в «Наталці Полтавці». Виступив з успіхом. Мене прекрасно прийняв зал також у ролі Фігаро з «Севільського цирульника» Россіні. А ще звернув увагу головний диригент театру тих років Костянтин Симеонов. «Ми дуже зацікавлені в вас, - сказав він мені. - Але у нас поки немає ставки соліста, а є ставка стажиста. Погодьтеся? » Стільки років чекав цієї хвилини я скрикнув:« Так! »

-- Мені пощастило. Я був затребуваний більше 30 років. Співав в операх «Ярослав Мудрий», «Євгеній Онєгін», «Запорожець за Дунаєм», «Царська наречена», «Севільський цирульник» ...

-- Незважаючи на те, що в світі стійко тримається помилкова думка, що головним голосом в опері є тенор, чоловічий баритон називають королем вокалу. Це сильний оксамитовий голос, в якому, як кажуть фахівці, є «метал».

Одна оперна діва, не буду називати її імені, навіть якось сказала: «Метал у голосі - гроші в кишені». Але справа не в грошах, в наш час ніхто великих грошей не отримував. Справа в тому, що саме баритон дозволяє найбільш точно висловити будь-яку емоцію, настрій, рух душі.

Голос змушує людину йому відповідати. Не вважайте за нескромність, але мене й моїх друзів - Дмитра Гнатюка, Юрія Гуляєва - запрошували виступати практично на всіх урядових концертах в Москві, Києві та інших столицях радянських республік. У 43 роки мені присвоїли звання народного артиста України, в 46 років - народного артиста Радянського Союзу.

Пишаюся тим, що в Тбілісі мені присвоїли Держпремію імені Захарія Паліашвілі за виконання партії Мурмана в опері «Абесалом і Етері». У Грузії це культове твір. Не знаю, чим я їх полонив, але вони говорили, що і по сцені я ходжу, як грузин.

-- Дуже дружили. Юра був у театрі профспілковим лідером. Юру, Дмитра Гнатюка, мене і Мішу Шевченка об'єднували оперні ролі. При необхідності ми покірливо замінювали один одного у виставах. Коли я прийшов у театр, всі вони вже були титулованими, і я багато чому вчився у них. З Гнатюком дружимо досі.

-- Ми інтуїтивно розуміли один одного і залишали пісню тому, хто заспіває краще. Наприклад, «Два кольори» першим заспівав я. Але Дмитро Гнатюк виконує її ліричність, у нього гарне piano. Те, що краще виходило у мене, друзі віддавали мені. Співоче братство завжди надихало.

-- Мені дуже рано пощастило представляти українську вокальну школу в інших країнах. Співав в оперних театрах Європи. Тільки у Франції був 19 разів, у Швейцарії - 9, у Німеччині - 12. Особливо багато бував з концертами на Кубі, в США, Мексиці. Це тоді не багатьом вдавалося.

-- Роки перших років незалежної України, коли я був призначений генеральним директором Національної опери. У той нелегкий час театр не фінансували, навіть мізерну зарплатню службовцям платили не регулярно: солісти хору і кордебалету падали в голодній непритомності. Але ми з останніх сил грали спектаклі, заробляючи хоч якісь крихти.

-- У 1985 році народна артистка СРСР Єлизавета Чавдар запросила мене на викладацьку роботу. Ми з нею були партнерами у багатьох виставах, в тому числі в «Богемі», де мені доводилося співати і одночасно носити її на руках.

-- Я випустив 33 учні, 19 з них співають головні партії. Роз'їхалися вони хто куди. В Познанському театрі співає чудовий баритон Ігор Пономаренко, багато за кордоном непогано влаштувалися, інші - в Київській філармонії. Шість з них співають в Київській опері. Хороші, талановиті хлопці: три баритона - Володя Опенько, Міша Кириши і Гена Ващенко, два баса - Андрій Гонюков і Саша Мільов і один драматичний тенор Сергій Скочеляс. Сашкові я пророкував світову популярність: у нього багато достоїнств і голосових, і особистісних.

Чотири випускника співають у хорі Льва Венедиктова - не хочуть співати соло. Хочу віддати учням все, що дали мені вчителі. Готую зі співаками партії. Вони розуміють мене з півслова. І мушу зізнатися, що мені з молоддю неймовірно цікаво.

Дика Слива (Wild Plum)